Folha de S. Paulo, October 11, 1997

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Folha de S. Paulo

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Elvis Costello esfria a Mingus Big Band


Carlos Calado

O fã-clube do roqueiro e cantor britânico Elvis Costello não deve ter saído muito satisfeito do Palace, anteontem, na primeira noite do Free Jazz paulista.

Além de suportar o concerto de uma orquestra de jazz com incursões clássicas, os fãs de Costello ainda tiveram que se conformar em ver seu ídolo dividindo o palco com uma big band -o que significou mais uma dose de jazz.

Todo esse sacrifício para poder ouvir Costello cantar quatro canções que não tinham nada a ver com o passado roqueiro do ex-punk. "Um desperdício", reclamaram os mais frustrados.

Já para aqueles que foram ao Palace interessados no jazz, o saldo foi bastante positivo. Em primeiro lugar, porque, vale lembrar, a chance de se ouvir duas big bands numa mesma noite, em palcos brasileiros, é raríssima.

A orquestra liderada pelo pianista Marcus Roberts abriu a noite causando estranhamento a quem esperava ouvir uma big band em moldes mais modernos.

Não é à toa que Roberts usa uma formação pouco convencional, com quatro saxofones, dois trompetes, dois trombones e cozinha. A sonoridade buscada por ele remonta ao período pré-big bands.

Essa concepção um tanto museológica já vinha estampada no arranjo de "Bolivar Blues" (de Thelonious Monk). Os improvisos da banda são controlados e curtos, com vários solistas dividindo o mesmo "chorus".

Não é à toa também que, no arranjo de "Rhapsody in Blue" (Gershwin), ponto alto de seu concerto, Roberts toma certas liberdades que remetem ao jazz tradicional, seja um "chorus" no estilo de piano "stride", outro em swing ou usando efeitos timbrísticos típicos do jazz de Nova Orleans.

Quem prefere um jazz menos reverente ao passado vibrou com a entrada da Mingus Big Band e sua furiosa versão da minguasiana "Moanin"', liderada pelo sax barítono de Ronnie Cuber.

Enquanto o possesso trombonista Ku-Umba Frank Lacy incitava os parceiros com seus gritos, solistas de porte, como o trompetista Randy Brecker e o pianista Bruce Barth, davam seus recados. Sem falar no inusitado solo de Cuber, em levada de calipso, que arrancou sorrisos e aplausos.

Infelizmente, a idéia de intercalar números da Mingus Band com as duas aparições de Costello no palco acabou se mostrando prejudicial ao show da banda.

Nada contra a performance do simpático "crooner", que se saiu bem, especialmente nos dissonantes arranjos do trombonista Earl McIntyre para "Weird Nightmare" e "This Subdues My Passion" (ambas de Charles Mingus).

O problema é que Costello cantou somente baladas, todas lentas, quase arrastadas, que funcionaram como baldes de água fria sobre a vibração da banda.

Quem já teve a oportunidade de ouvir a Mingus Big Band no clube Fez, em Nova York, sabe que a banda, uma das duas ou três melhores do gênero, não teve tempo suficiente nem atmosfera para mostrar tudo do que é capaz.

Ainda assim, os parcos três números exibidos pela banda, recheados de improvisos longos, foram suficientes para deliciar boa parte da platéia.

Especialmente "Ysabel's Table Dance", que misturou colorações hispânicas com palmas e solos frenéticos dos saxofonistas John Stubblefield e Steve Slagle.

Mais que as tentativas revivalistas da geração Marsalis, a Mingus Band sugere que o futuro do jazz está na liberdade do improviso.

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Folha de S. Paulo, October 11, 1997


Carlos Calado reviews Elvis Costello and the Mingus Big Band, Thursday, October 9, 1997, Free Jazz Festival, São Paulo, Brasil.


Elvis Costello cools the Mingus Big Band


English via Google Translate...

The rocker and British singer Elvis Costello fan club should not have gone very pleased the Palace, yesterday, on the first night of Free Jazz São Paulo. In addition to supporting the concert of a jazz orchestra with classic raids, fans Costello had yet to settle on seeing his idol sharing the stage with a big band -o which meant another dose of jazz. All that sacrifice to be able to listen Costello singing four songs that had nothing to do with the past of the former punk rocker. "A waste," complained the frustrated. As for those who were interested in jazz at the Palace, the balance was very positive. Firstly, because it is worth remembering, the chance to hear two big bands on the same night in Brazilian stage, is extremely rare. A team led by pianist Marcus Roberts orchestra opened the evening causing estrangement who expected to hear a big band in more modern form. No wonder that Roberts uses an unconventional formation, with four saxophones, two trumpets, two trombones and kitchen. The sound sought by him dating back to the pre-big band period. This conception somewhat museum was already stamped on the arrangement of "Bolivar Blues" (Thelonious Monk). The improvisations of the band are controlled and short, with various soloists sharing the same "chorus". No wonder also that in the arrangement of "Rhapsody in Blue" (Gershwin), high point of his concert, Roberts takes certain liberties that refer to traditional jazz, be a "chorus" in the style of piano "stride", in other swing or using typical New Orleans jazz timbre effects. Those who prefer a less reverent jazz vibrated with the last entry of the Mingus Big Band and his furious minguasiana version of "Moanin '", led by baritone sax Ronnie Cuber. While possessed trombonist Ku-Umba Frank Lacy urged partners with their cries, size soloists, trumpeter Randy Brecker as the pianist Bruce Barth and, gave her errands. Not to mention the unusual solo Cuber, taken in calypso, which drew smiles and applause. Unfortunately, the idea of ​​interim numbers Mingus Band with two appearances Costello on stage turned out to be detrimental to the band's concert. Nothing against the performance of the sympathetic "crooner", which did well, especially in dissonant arrangements trombonist Earl McIntyre for "Weird Nightmare" and "This subdues My Passion" (both from Charles Mingus). The problem is that only Costello sang ballads, all slow, almost dragged, which functioned as buckets of cold water on the vibe of the band. Anyone who has had the opportunity to hear the Mingus Big Band at Club Fez in New York, you know that the band, one of the two or three best in the genre, did not have enough time or atmosphere to show all what he is capable. Still, the meager three numbers displayed by the band, filled with long improvisations were good enough to delight of the audience. Especially "Ysabel's Table Dance," which mixed Hispanic colorations with palms and frenetic solos of saxophonist John Stubblefield and Steve Slagle. More than the revivalist attempts generation Marsalis, the Mingus Band suggests that the future of jazz is freedom of improvisation.

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